配島庸二の『赤の書』と『青の書』

この12月、東京で二つの「本」に関連したアート展があり、仕事の合間をぬって覗いてきました。
「本のかたち’10『アーティスト ブック2』」（ギャラリー水・土・木）と「ブック・アート展」（ギャラリー砂翁）。
電子書籍の今後の可能性が喧伝される今年の終わりに、モノとしての本の魅力の再発見につながる素敵な本「物」の展覧会でした（ともに12月11日に終了）。
どちらもいわゆるグループ展で、複数の作家が作品を出品していました。多様な意匠をまといつつも、そのどれもが、本を読むという行為は、ただ文字を読むだけでなく、その形態や質感を含めて「全体」として読むという身体的体験であることに、改めて気づかせてくれる作品であったように思います。

ここにある写真は、両展覧会に一点ずつ出品されていた配島庸二さんの作品（ともに巻物と折畳み本が合体したような形態）。『赤の書』（左、ギャラリー水・土・木）と『青の書』（右、ギャラリー砂翁）。対になった作品でありながら、隔たった場所に置かれているのが、まるで別々の人生を歩む双子の兄弟（兄妹あるいは姉弟）のようで面白く感じました（なぜか「安寿と厨子王」への連想も）。
遙か昔に記された伝統文書のようでもあり、遠い未来から漂ってきた未知の書物のようでもある。その書を繙いた私たちは、自分の知識や記憶と人類の知の来歴が重なり合った「読む」（あるいは「書く」）という、時空を超えた不思議でメタな体験に誘われていきます。